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Lluís Escartín . Vídeos |
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selecció de vídeos per a projecció
| autoretrat
| videografia . fotografia
| article de Carles Hac Mor |
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75 DRIVE A WAY 1991, 20 MIN, HI8 NTSC, EL ARMADILLO PRODUCTIONS
(ANGLÈS SENSE SUBTÍTOLS) EUA (FRAGMENT DE 7 MIN)
“75 Drive -A-Way is unique in many respects, a film of rare pictorical
beauty which also elicits a profound truth from its subject matter.
For this work demonstrates that America is so complex that its
inhabitants best communicate through a system of signs, signs that
bridge the enormous differences of region, dialect, ethnicity and
class. For the movie contains a suggestion of violence which has often
erupted from the lonely expanse of terrain which the signs of America
speak to”. DR. JAMES FISHER, YALE UNIVERSITY |
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PATH OF THE BEES 1999, 30 MIN, DV NTSC, SELVA LACANDONA (MAIA
AMB SUBTÍTOLS EN ANGLÈS) (FRAGMENT DE 7 MIN)
La Selva Lacandona vive en el corazón de los Hach Winick, Gente
Verdadera, en Maya.
Ellos pertenecen a la Selva, la Selva vive en ellos. |
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MOHAVE CRUISING 2000, 13 MIN, DV NTSC , ARIZONA (ANGLÈS AMB
SUBTÍTOLS EN CASTELLÀ) (FRAGMENT DE 7 MIN)
“Este es el recuerdo de un viaje desde el corazón de un desierto
habitado. Gente sobrecogida por el color de las nubes, agujeros en el
cielo hacia otro sitio. Un vehículo poco adecuado para el lugar rueda
hacia el rumbo de las emociones desatadas: la experiencia antes del
ciclón”. JOAN LEANDRE, OVNI |
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AMOR 2001, 27 MIN, DV, BARCELONA
(ANGLÈS AMB SUBTÍTOLS EN CASTELLÀ) (FRAGMENT DE 7 MIN)
“El punto de partida para este trabajo fue la necesidad de su autor de
exorcizar las experiencias que había vivido durante más de tres años
en los que trabajó de corresponsal de guerra, mediante la realización
de un trabajo audiovisual sobre la violencia. Durante la investigación
para éste, decidió descartar la utilización
de imágenes violentas tanto por el exceso de las ya existentes, como
por su convicción de que la imagen intermediada no es representativa
de la realidad. El resultado es un documental “subjetivo” y
experimental que consiste en una entrevista de Escartín con un
exsoldado de élite israelí. Es sumamente austero de imagen, con sólo
mínimos cambios de plano, siempre centrado en la cara del entrevistado
y sus cicatrices visibles e invisibles.
El ambiente casero y el tono intimista de la conversación, contrastan
fuertemente con la narración, contraste con el que el autor ya ha
experimentado de diversas maneras en varios trabajos”. MARIA PALIER,
METRÓPOLIS |
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TEXAS SUNRISE 2002, 17:20 MIN, DV NTSC, V.O.S.E., EUA (FRAGMENT
DE 7 MIN)
“Texas Sunrise experimenta con el lenguaje cinematográfico no lineal
provocando un
discurso crítico en el que la confrontación entre sonido e imagen crea
una obra tan
sencilla y compleja como poética y política.” JURADO PREMIO JOSÉ VAL
DEL OMAR, GRANADA
“Texas Sunrise se presenta como una elegía al paisaje del sur-oeste
norteamericano, un
montaje de imágenes de ritmos cambiantes vertebrado por la palabra
apasionada de un
hombre invisible, del cual sólo sabremos, al final, que se nombra
Johnson Frisco. Su
ligereza sobre la tierra convierte la obra en un road movie indirecto.
Pero Frisco es un anarquista deísta de izquierdas, un fantasma de las
carreteras y de
los trenes de mercanías, de los que cantara Bob Dylan. Inspirándose en
la devota
actitud indígena hacia la tierra y su manejo respetuoso de los
recursos naturales,
denuncia la codicia, la propiedad, el dinero, y el miedoso conformismo
de un pueblo
americano que no posee más que la ilusión de libertad. Antes de
colaborar con la
equivalencia que percibe entre burocracia, militarismo y fascismo,
enuncia el NO
magnífico de la única libertad que queda. Nos conmina a “no tomar nada
de ellos...
no darles nada... no contarles nada”, a desaparecer de las pantallas
del sistema. Como
lo ha hecho él, que algunos tacharían de pobre vagabundo, pero que
vive como un rico
porque vive en la independencia (la que perdieron los apaches cuando
se acogieron a
la ayuda estatal): la independencia de un “anarquista funcional”.
Evitando las grandes ciudades, la cámara de Escartín viaja como lo
hace Frisco,
contemplativamente, a veces de prisa, por un campo semi-civilizado
regado de
cadáveres de máquinas y cicatrizado por esfuerzos y empresas vanas.
Esta tierra
herida no habla del espíritu pujante del pionero, más bien transmite
una sensación de
post-apocalipsis, de un fracaso del que la naturaleza se repondrá, de
la basura como
nuestro último y más auténtico monumento.
Las imágenes post-apocalípticas de basura humana y belleza de la
naturaleza sugieren
la latencia de fuerzas más poderosas que la avaricia y destrucción.”
LORNA SCOTT FOX,
MUSEO NACIONAL CENTRO DE ARTE REINA SOFÍA |
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TERRA INCOGNITA 2005, 24:20 MIN, DV, ALT PENEDÈS
(CATALÀ AMB SUBTÍTOLS EN CASTELLÀ) (FRAGMENT DE 7 MIN)
“Terra Incognita ens ensenya la terra campa del Penedès, que hi
assoleix una bellesa
estranyíssima de tan poc connotada.Escartín ens mostra les coses
transformades pel seu esguard inspirat. I d’això se’n diumàgia
videogràfica, que és una virtut força rara i ben difícil.A més del
camp, a Terra Incognita hi ha personatges que en formen part, pagesos
que conten històries de pagesos, les quals agafen dimensions
desproporcionades i, malgrat això, senzillíssimes. I a les cares dels
pagesos i pageses, els solcs dels conreus ens remeten al substrat
ancestral d’on provenim tots plegats. El cas és que qualsevol
d’aquells pagesos –que ens són coetanis i que viuen a tocar nostre–
podria ser ben bé l’avi d’Escartín.
De tota manera, les imatges d’Escartín són tan i tan puixants que
ultrapassen –cap a on?— tot el que hem dit sobre el substrat pagès, i
deixen esquifida la música oriental: quan els pagesos hi enraonen,
totes les músiques del món es dobleguen reverentment, avergonyides per
un sentiment de futilitat ornamental.
Un dels pagesos de Terra Incognita hi recorda que abans, al camp,
tothom cantava i xiulava. I aquests xiulets i càntics, que no hi són,
a la cinta, els sentim de lluny gràcies a la màgia amunt esmentada,
que no ve del pagès, sinó de Lluís Escartín.” CARLES HAC MOR. AVUI |
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NESCAFÉ-DAKAR 2007, 30 MIN APROX, DV, MAURITÀNIA - SENEGAL (FRAGMENT
DE 15 MIN)
Viatjàvem per Mauritània a l’agost amb un Land Rover del 62, fent les
pistes del Dakar, quan vam tenir un accident, sols, al mig del no res.
Vam arribar a Dakar amb una ambulància desmanegada. I vam restar a
l’hospital tancats, però hi havia una finestra. Nescafé-Dakar és un
vídeo sobre el colonialisme. |
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autoretrat
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AUTORETRAT 2007, 5 MIN, DV
Jo no em conec pas a mi mateix, així que em miro amb el reflex i les
paraules dels altres: la família, els amics, els animals, els núvols i
els objectes aparentment inanimats; i descobreixo alguna cosa de mi
mateix. |
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FLUX 2007 . Festival de vídeo d'autor
15, 16 i 17 de març 2007
CaixaForum
Av. Marquès de Comillas, 6 - 08038 Barcelona |
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